Hay actores que nacen para ciertos papeles, este es el caso de Anthony James, que durante toda su carrera representó a hombres rudos y deleznables. Pese a su gran talento, siempre figuró como un secundario, pero sin el cual Hollywood no sería lo mismo. Aunque fue el "rey" de los villanos y secuaces, era un hombre con múltiples intereses y desarrolló su creatividad de diversas maneras. Tristemente, hemos conocido que el actor falleció el pasado 26 de mayo en Massachusetts acompañado de su seres queridos.
El actor de 77 años padecía cáncer y ha faltado por las complicaciones derivadas de esta enfermedad, así lo ha confirmado su familia a Variety. El actor hijo de immigrantes griegos, nació en Carolina del Sur en 1942 y desde muy joven quiso dedicarse al arte y el espectáculo. De hecho, cuando cumplió 18 años, él y su madre se trasladaron a Los Ángeles, donde ambos trabajaron en el servicio doméstico para que James pudiera costearse las clases de interpretación. No fue hasta 1967, que obtuvo su primer papel en el que pudo interpretar a un vendedor racista, en el clásico "En el calor de la noche", siendo uno de los lugareños que le hacía la vida imposible al detective Sidney Poiter.
La cinta de Norman Jewison ganó cinco premios Oscar en 1968, entre ellos el de mejor película. Sin duda, no es muy común que en la primera película en la que participes suceda esto. Posteriormente, James ganó fama por interpretar papeles de hombres moralmente cuestionables, su físico y capacidad interpretativa lo hacían perfecto para estos personajes. Fue también, un constante en trabajos de Clint Eastwood como "Punto límite cero" e "Infierno de cobardes", de sus primeros grandes éxitos en calidad de director. Entre su filmografía destacan películas como "La Profesora" o "Ravangers".
Entre los 70 y los 80, también fue una cara reconocible en la televisión, donde siguió siendo un "actor de caracter" en títulos como "La ley del revólver", "Los ángeles de Charlie", "Las calles de San Francisco", "Los hombres de Harrelson", entre otros. En 1992 realizó su último trabajo, de nuevo como Clint Eastwood en, "Sin perdón", donde interpretó a un proxeneta sin escrúpulos. Esta película supuso un éxito absoluto en Los Oscars, algo curioso, teniendo en cuenta que empezó su carrera del mismo modo.
El nuevo Superman no estaba del todo cómodo con su traje, y este es el sorprendente motivo
El día que Almería fue escenario de la película Indiana Jones y la última cruzada
Jamón, Jamón (1992): La película que catapultó a Penélope Cruz y Javier Bardem como estrellas
La pelea de Javier Bardem con los hermanos Coen sobre el peinado de su personaje que ya nadie recuerda
CONTENIDO RELACIONADO
Aunque David Corenswet está encantado con el papel, hubo un detalle del traje que no le resultó nada cómodo en sus primeras veces
Un paraíso almeriense convertido en leyenda gracias a Spielberg y su icónica escena del tanque
Pasiones ibéricas y futuros estelares: el film que lanzó a Cruz y Bardem al firmamento del cine
El corte de cabello que desató una disputa y convirtió a Chigurh en un villano inolvidable
Antonio de la Torre brilla en un thriller crudo donde los héroes también arrastran sombras
Con la llegada del verano, Disney+ España ha incorporado una serie de películas y títulos ideales para público infantil y familiar, estrenadas desde julio de 2025 en adelante. Aunque el enfoque no está limitado al cine español, sí está centrado en contenidos infantiles nuevos en la plataforma. ZOMBIES 4: Dawn of the Vampires – 11 de […]
Una comedia surrealista y coral que retrata con humor absurdo la esencia más insólita de lo español
Tres joyas del cine español en Prime Video que redefinen el entretenimiento con calidad y originalidad
Paisajes mediterráneos y caos detectivesco: el inesperado papel de Valencia e Ibiza en una comedia global
Un guiño inesperado del cine español escondido entre las atmósferas sombrías de Del Toro.
Una historia oscura donde fantasía y represión franquista se cruzan con la sensibilidad de dos artistas
Una relación artística que evolucionó del desenfreno juvenil a la introspección emocional y cinematográfica
